Doodle Jump 2 4+
ВНИМАНИЕ: безумно затягивает!
Lima Sky
-
- Приключения: № 68 в этой категории
-
- 4,6 • Оценок: 2,2 тыс.
-
- Бесплатно
- Включает встроенные покупки
Снимки экрана (iPhone)
Описание
Самая захватывающая игра в магазине App Store — это совершенно новая игра с восхитительной новой средой, милыми новыми персонажами, забавными новыми типами платформ и некоторыми новыми неразумными монстрами.
Запрыгивайте на платформы и собирайте звезды, чтобы разблокировать новых крутых персонажей и захватывающие новые локации.
Разблокируйте все уровни и соберите всех персонажей! Побейте рекорды своих друзей и станьте новым королем прыжков Doodle!
— Мир пещерных людей с тираннозаврами, трицератопсами, падающими камнями, доисторическими черепахами…
— Пустынный мир с зыбучими песками, джиннами, скорпионами, пустынными монстрами…
— Сонный мир с блеющими овцами, монстрами-подушками, светлячками, подушками-платформами…
— Мир авиаторов с вертолетами, реактивными платформами, винтовыми платформами…
— Космический мир с платформами из лунного сыра, платформами, пожирающими чудовищ, космическими кораблями, роботами, ракетными циклопами…
— Дождливый мир с грязью и лужами на платформах, ливнем, монстрами в плащах…
— Мир дискотек с дискотечными платформами, диско-шар монстрами…
Источник
Jelly Jump 4+
Ketchapp
Для iPad
-
- 4,3 • Оценок: 1 тыс.
-
- Бесплатно
- Включает встроенные покупки
Снимки экрана
Описание
Маленькие желешки никогда ещё не нуждались в тебе так сильно! Они тонут, снова и снова. И только ты можешь помочь им!
Прыгай выше, выживай дольше и никогда не сдавайся!
Собирай капельки и создавай из них новые желешки. Бросай вызов своим друзьям!
Что нового
Приложение было обновлено компанией Apple, чтобы в нем отображался значок приложения Apple Watch.
◉ Классический внешний вид игры снова с вами!
◉ Новый специальный режим позволит играть в Jelly Jump двумя желешками одновременно! Нажимай на левую и правую части экрана, что бы управлять каждой желешкой. А еще лучше попробуй поиграть с другом!
Источник
История Jump-up\1
Здравствуйте дорогие подписчики))рад приветствовать вас на моей страничке,приятно что читает уже много людей. а еще приятнее что кто то знает, а кто то учиться с моими постами отличать одно от другого))стараюсь выкладывать побольше постов в день. и разжевывать стили DNB,а их как вы поняли довольно не мало.буду постепенно пост за постом вводить в курс новых тем))
к сожелению, данный пост разобью на пару постов. так как тема ходовая будет побольше видео-дорожек.
спасибо за понимание,и искренне рад что вы со мной))
Наверное, ни один из поджанров драм-н-бейса не рождает столько споров и дискуссий, как этот. Джамп-ап старой школы — это последний оплот джангла, существовавший во время деления сцены и сошедший на нет к ее окончательному раздвоению. Переживший реинкарнацию в начале двухтысячных, он так и остался очень мейнстримным вариантом джангла и драм-н-бейса, другими словами — музыкой для масс — очень понятной формой для всех остальных, кто и не слышал никогда о британских ломанных скоростных ритмах.
Если судить по музыкальной структуре, джамп-ап вышел из хардстепа под влиянием разного рода экспериментов со звучанием, а главное — с басовой партией. В 1990 году Джеральд Симпсон (aka A Guy Called Gerald) признался журналу Echoes Magazine: «Вещи, которые мы сейчас можем вытворять при помощи технологий поразительны. Раньше я был ограничен всего одной драм-машиной и клавишными. Теперь у созидания нет границ — возможно все. И это только начало, понимаете, о чем я?». Человек, оказавший большое влияние на прото-джангл из британского хардкора как в воду глядел.
В 1994 году дуэт Dead Dred выпускает эпохальную пластинку Dred bass и это свершилось. Трек, начинающийся с ласковых синтезаторных переливов прерывается многоразовыми выстрелами и начинается стремительно укуренный нежный ритм. Но самое главное это бас. Dead Dred прокрутили басовую партию задом наперед, что вызвало всеобщую эйфорию. На тот момент это была действительно свежая задумка, открывающая большие просторы для творчества.
Dead Dred — Dred bass 1994
Andy C. — человек, сделавший много для джангла и драм-н-бейса и личность, которая еще не раз появится в этой статье, вспоминал: «С „Дред басом“ получилась очень интересная история: мы вместе с Робом Плейфордом (владельцем лейбла Moving Shadow) были на легендарном фестивале A way of life. Шел 1994 год. В шесть утра за вертушки встал Kenny Ken и поставил этот трек первым. Dred bass просто разорвал танцпол в клочья. Я как раз там был и оглянулся вокруг: все, абсолютно все просили поставить трек еще раз, невероятно. Он стал хитом той ночи. Вообще, этот трек — один из немногих, про который можешь точно сказать, что не слышал до него ничего подобного. Dred bass была одной из первых вещей, в которой использовали реверсивный бас. Хотя тогда думалось: WTF?».
«Самое интересное, что Dred bass не выстрелил вначале», — рассказывает JB, — «Мы просто нарезали несколько пластинок, отдали их местным ребятам и все, на этом веселье и закончилось. Мы уже думали сдать эти пластинки в утиль, но решили все же дать треку еще один шанс и посмотреть, что будет дальше. И он выстрелил. За все это время лейбл Moving Shadows продал более 47 тысяч копий нашего сингла».
Судя по всему, именно успех и новая идея, заключенная в Dred bass подтолкнула других музыкантов если хоть и не повторить успех композиции, то пойти дальше. Дуэт создал принципиально новый вид басовой партии, которая стала неотъемлемым атрибутом и отличительной чертой джамп-апа. Название поджанру дала реакция публики на танцполах — как раз в то время начали скрещивать джангл с хип-хопом и использовать долгие и медленные вступления. Публика от нетерпения начинала прыгать и подпрыгивать на месте (jump up). Ну, а когда вступали в силу ударные — все срывались с места. Хит 1995 и 1996 годов и самый известный симбиоз хип-хопа с джанглом, а также гимн всего олдскульного джамп-апа — Super sharp shooter.
DJ Zinc — Super sharp shooter 1996
Сам оригинал «шутера» был написан в 1995 году, неоднократно переиздавался и перерабатывался, пока не была создана окончательная версия, на которую было снято видео с черным спринтером в деловом костюме. (Успех сингла настолько феноменален, что попадает в ротацию MTV Europe.) Считается, что именно диджей Зинк положил начало моде на использование семплированного речитатива, переключив внимание на хип-хоп (взамен рагги). Начало композиции, например, с чтением ее названия по буквам — это отрывок из трека LL Cool J It get’s no ruffer 1989 года, а основа вещи отведена а капелле участника группы Wu-Tang Clan — Methods Man Release yo’ delf 1995 года. Отныне и использование читки является отличительным признаком джамп-апа от других поджанров джангла и драм-н-бейса.
Если вспомнить теорию направления, то британский джангл был ответом на хип-хоп, который зародился в Соединенных Штатах. А теперь, только подумать, эти два стиля прекрасно сочетаются друг с другом. Впрочем, это и не удивительно — они оба надменно хулиганисты 🙂 Как уже было сказано раньше, одной из особенностей джамп-апа является своеобразный увилистый, заигрывающий булькающий бас. Эпитетов у него много, но слово, характеризующее его, одно — wobble. В лабораторных условиях такой бас достигается кручением ручек одного осциллятора с применением эффекта pitch, как основного, и добавлением других по вкусу до достижения желаемого результата. Wobble означает качаться из стороны в сторону, вилять. Еще это уличное название сильнодействующего наркотика кетамина, который вызывает сильные галлюцинации. Также воблом (воблой) называют вибрации от музыки, которые ощущаются всем телом и заставляют танцующего извиваться в такт звуку. В случае с джамп-апом, подходят почти все три варианта.
Rude Bwoy Monty — Warp 9 Mr. Zulu 1995
Shy FX — This style 1995
Вслед за «шутером», пишется еще один гимн, но на этот раз полуподпольный. DJ Zinc создает бутлег-ремикс на одну из самых известных песен группы Fugess — Ready or not. Официально обработка (ее также называют Fugees or Not) так и не была выпущена, а только переходила из рук в руки, неоднократно нарезалась на черные пласты с белым стикером (white label) и изредка попадала на разного рода сборники, вроде «Гимны джангла». Так уж получилось, что возникла путаница с авторством ремикса: в одних источниках пишут, что создатель Hype, в других — Zinc. Третьи примеряют обоих и пишут ребят через амперсанд Hype & Zinc remix. По признанию самого диджея Зинка, автором обработки является он, а Хайп ему помогал с басовой линией.
Fugees — Ready Or Not (DJ Zinc Remix) 1996
Ветеран Jungle и UK Hardcore сцены DJ Hype не считает, что хип-хоп занимает какое-либо особенное место в джангле и драм-н-бейсе; и наоборот — в хип-хопе не так уж повсеместно используются элементы драм-н-бейс музыки. Но для Хайпа это и есть сущность британских ломанных ритмов: «Драм-н-бейс дополняет все, что угодно — вот ведь какое дело. Но при этом драм-н-бейс не пересекается с хип-хопом настолько, сколько с другими течениями. В этом и заключается прелесть драм-н-бейса — его можно мешать с чем хочешь: с хаусом, с джазом, с техно, с раггой или с хип-хопом». Тем не менее, Хайп признает, что драм-н-бейс проник и в другие музыкальные направления.
На волне невероятной популярности Хайп закрывает Ganja Records и основывает новый лейбл True Playaz — как бы говоря о себе и о своей компании (Zinc, Pascal, Hype) друзей в третьем лице множественного числа. Хайп говорит о смене ориентиров в музыкальном плане, в желании сосредоточиться на экспериментах в джангле; в то же время он намерен делать вещи и для широких масс, но при этом не превращаться в конвейер. Неизменно только одно — листик ганжи в логотипе «Тру плайаз» и функционирование как сольно, так и в творческом объединении Ganja Cru. Ганжа — это марихуана, а если быть точнее, то в переводе с санскрита означает волокна стеблей конопли. (Слово jungle, кстати, тоже корнями уходит в санскрит.) Это такая дань старым и романтичным рагга-временам. Прежние релизы Ganja Records сопровождались огромными листками на яблоках виниловых дисков. Сейчас уже времена не те, а оформление несколько изменилось и стало сдержанней. (Есть версия, что в некоторых странах возникала проблема с распространением релизов из-за листа марихуаны в логотипе Ganja Records. В True Playaz он закрыт жирным названием лейбла.)
Shimon & Andy C. — Night flight 1996
Remarc — R.I.P (DJ Hype remix) 1995
The Dream Team — Stamina (Dred Bass remix) 1995
Другая важная и видная личность джамп-апа — Aphrodite. А точнее, дуэт Микки Финна и Афродайт (Micky Finn & Aphrodite). Вместе они принимали участие в формировании джангла, а когда джангл стал самостоятельным явлением, они стали развивать его направления и в итоге приобрели стиль, совместно и по отдельности. Афродайт (aka Gavin King) известен своим неповторимым глубоким звучанием низкочастотного баса с шероховатостями по краям. Слушатели шутят, что найденная Гевином басовая фишка, из-за которой его сложно спутать с кем-либо другим, кочует из трека в трек. Конек содружества и лично Кинга — ремиксы, а особенно на хип-хоп исполнителей или инструментальные темы с примесью читки.
Он чувствует, как эти два стиля дополняют друг друга, но соединить их воедино никогда не было простой задачей. «Я думаю, эти двое созданы друг для друга. Но единственная проблема в том, что хип-хоп вокалистам очень трудно читать под неистово быстрый ритм. Так и проходит время в пытках. Поэтому, если вы работаете с рэперами, позвольте им читать в привычном для них темпе. В итоге получается обычный хип-хоп, но затем он вводится в среду обитания джангла. Так я обычно совмещаю драм-н-бейс с хип-хопом».
Jungle Brothers — Jungle brother (Urban Takeover remix) 1997
Amazon II — King of the beats 1996
Афродайт особо отличился в фильме хулиганистого сценариста и режиссера Джастина Керригана Human traffic (в отечественном прокате озвученный как «В отрыв!»). Где в сцене с музыкальным магазином происходит диалог между Купом — продавцом в красной футболке Junglist Movement (символе джанглисткого движения) и двумя покупателями — судя по одежде, тру джанглистами:
— Есть новый джангл, чувак?
— Да, ко мне с утра Тарзан и Джейн на лиане залетали 🙂 Я тебе скажу (берет пластинку и ставит ее в проигрыватель), это может превратить Харе Кришну в злодея.
И ставит трек Aphrodite — Stalker с какой-то рагга-читкой (в оригинале ее нет), а магазин превращается в минитанцпол.
Aphrodite — Stalker 1999
Но это уже постскриптум — композиции последних игроков поджанра. Сам jump-up уже давно сошел со сцены и, по мнению некоторых слушателей, самоизолировал себя постоянным топтанием на одном месте — где на позиции скрещивания джангла с хип-хопом все и закончилось. Золотое время джамп-апа пришлось на 95—97 года. Дальше музыканты пошли искать новые течения. Снова изменилось время, снова изменились предпочтения, да и сам родитель изменился. Столпам драм-н-бейс культуры больше симпатичны более серьезные направления и поэтому в клубах чаще заводят текстеп, который уже неминуемо прогрессирует в нейрофанк.
Беззаботная пора олдскульного джамп-апа закончилась, началась новая эра — как следствие, после горячего веселья включили остужающий душ, и над сценой воцарилась тьма, darkside. После, а точнее во время нового витка развития жестких поджанров драм-н-бейса, джамп-ап вернется, но в уже не в том обличии, как его помнят старые мастера и матерые слушатели.
И в завершении поста хотелось бы добавить немного OLDы))
Original Sin — D For Danger
Zen — Shoot Em Up
Taxman — The Circle
Eddie K — Stink Box
DJ Pleasure — New York City
Double Zero — Terminate
DJ Hazard — Pimpin’ Aint Easy
Mickey Finn & Darren Jay Old Skool mix CD (pt. 4 of 7)
Dead Dred — Down With The Sound
Remarc — Thunderclap 1995
to be continued.
Ну и как всегда, великолепно.
Это я думал что за 25 лет прослушивания электроники я в ней разбираюсь.
С каждым постом у меня всё больше развивается комплекс неполноценности :)))
Придумал смайлы
Ответ на пост «Кто это, Директор? Да пошел ты в ж»пу, директор»
Лежит у меня журнал, происхождения неизвестного. Раз в два-три года попадается на глаза, и с каждым разом кажется всё страннее)
Статью выкладываю для ознакомления с проблемами 2000го)
Не сочтите за рекламу))
Там в конце реклама форекса
Ну и тарифы. У меня был Джинс, но уже на несколько лет позже)
Киберпанк — становление жанра
Киберпанк, пожалуй, является одним из самых необычных жанров в мировом искусстве. Давайте будем честны, гопники, воры и прочие преступники редко когда становятся главными положительными героями произведений, а уж чтоб целого жанра. Пожалуй, ничего не могу вспомнить со времен испанского плутовского романа навроде «Истории жизни пройдохи по имени дон Паблос». А тут — целый рассвет. Да еще с интересными мизансценами вроде Матрицы, хакерства, деградации экологии и общественных институтов. В общем, киберпанки, ведомые Брюсом Стерлингом, пробили довольно застоявшиеся ряды научных фантастов и вытолкнули свою идею об опасном роботизированном будущем, с помойкой и безудержными технологиями.
И, что самое важное, они дали обществу ровно то, чего они хотели. Они разом, единым жанром, отрефлексировали почти все проблемы, волновавшие общество в то время. Каждый по-своему, каждый по-разному, но они смогли обработать имевшийся неосознанный запрос и выдать свое мрачное видение ситуации. Что это были за проблемы? Что ж, начнем с очевидных.
Первое — бурное развитие технологий. Самое очевидное, так сказать. И ведь было от чего ужаснуться, серьезно! До 1960-х готов совершенно стандартным и массовым носителем информации являлась обычная перфокарта, изобретенная в начале XIX века для использования в программируемом станке Жаккарда. На минутку, 1808 год, Наполеоновские войны идут вовсю и даже не думают заканчиваться! А тут на тебе! Сначала, в 1963 году, создаются компакт-кассеты и переходники для записи на них программ. Затем, в 1967 году, появляется гибкий магнитный диск (дискета). Обе конструкции совершенствуются. В результате компакт-кассеты в основном уходят в музыку и используются в качестве носителя информации длительного хранения, а дискеты занимают всю информационную текучку.
Вы думаете все? Ха! В 1980 году компании Phillips и Sony выкатывают новинку — CD-диск с такой вместительностью, которая в принципе пока еще не востребована на текущих типах машин. Появляются mini-CD, магнитнооптические диски. Особо ушлые для записи информации используют VHS-кассеты. Соответственно, в обществе возникает ощущение полной неуверенности. Если всего за 20 лет появилось столько новинок, с которыми большая часть людей просто не умеет работать, то что же будет дальше? Не останутся ли они без работы в дальнейшем? Не заменят ли их роботы? А работать на компьютерах и правда умели немногие. Напомню, что Уильям Гибсон набивал рукопись своей Sprawl Trilogy («Трилогии Муравейника») на печатной машинке. Такие вот пироги.
Второе — бурное развитие экономики стран Азиатского региона. Множество экономических чудес вроде Китая, Сингапура, Южной Кореи, изрядно настораживали американцев. Особенно их волновала Япония, относительно недавний враг по Второй мировой и не самый надежный союзник. Японские гиганты, в том числе технологические, росли как на дрожжах. Их рыночные индексы год от года становились только выше. Акции дорожали. Благодаря высокой конкуренции, в том числе и с тайваньскими копировальными «кулибиными», рынок заполонила относительно дешевая электроника, от чипов до микроволновок. И с этим всем нужно было научиться работать. И выбросить старый патефон на свалку.
Другое дело, что экономика США, стесненная нефтяным кризисом, не росла так активно, а потому многие футуристы совершенно открыто предрекали наступающее лидерство азиатских тигров, которое должно было наступить через Х лет. Причем это лидерство было заметно уже сейчас на полках магазинов. Sony, Toshiba, Hitachi, Canon, Mitsui — от массовости этих брендов рябило в глазах. Не отставали и европейцы — Phillips (Нидерланды), Jensen Electronics (ФРГ), Agfa-Gevaert (Бельгия). А что есть у США? Перфокарты формата IBM? Ну такой себе повод для гордости.
С самым очевидным покончено. Дальше пойдут уже причины, которые не лежат на самой поверхности. Третье — страх перехода Холодной войны в горячую стадию. И война в Афганистане эти страхи только разжигала все сильнее и сильнее. Несмотря на все реляции об успехах исламской оппозиции, советская армия упорно отказывалась покидать Афганистан в страхе перед боевиками с американским оружием. Даже наоборот, продолжала держать там свою группировку и поддерживать свой режим в стране. Да и в Европе оба блока весьма агрессивно бряцали друг на друга. Причем никто не мог сказать относительно успешности гипотетического перехода к войне ничего путного. И если кратковременная кампания еще была как-то предсказуема, то что делать, если бои затянутся дольше, чем на месяц? Объемы войсковых резервов США и СССР были просто несравнимы, равно как и запасы военного имущества, снаряжения и военной техники. А мир висел на тоненькой ниточке.
Четвертое — волна преступности, которая захлестнула США. Причем преступность, казалось бы, возникла из ниоткуда. И в 20-30-е, и в 70-е старые преступные организации старались делась свои дела как можно тише и незаметнее для обычных граждан. Разумеется, людей и грабили ночами, и били окна, и занимались мелким хулиганством. Однако по сравнению с 80-ми это был детский лепет. Невиданных размеров достигли наркоторговля и употребление разного запрещенного. В доселе относительно благополучные районы выплеснулись банды из гетто. Улицы по ночам захватывали разнообразно украшенные молодчики, готовые устроить мордобой и резню просто потому что им скучно, благодаря чему с заходом солнца стало просто опасно передвигаться. Во что превратились когда-то чистенькие вагоны метро Нью-Йорка, я думаю, все видели по кино той эпохи. А полиция откровенно не справлялась со своими обязанностями. Сотрудников просто не хватало.
Ну и пятый, самый неочевидный момент во всей этой истории связан с политическим переустройством США. Страна, наконец, начала отходить от Уотергейтского кризиса и бесконечных политических скандалов 70-х. Чиновников и политиков, и без того зашуганных регулярной травлей, загнали в определенное стойло морализма и гуманистических ценностей, которые они официально приветствовали. Заодно ветераны Вьетнама, бывшие доселе настоящими изгоями, наконец-то вновь превратились в хороших парней, на что были брошены все силы пропаганды, масс-медиа и боссов Голливуда («Смертельное оружие», привет!). Однако расплатой за это стал вопиющие консерватизм и неуступчивость властей. Рональд Рейган устроил стране год Библии и написал эссе против абортов. Ну а так как слова надо подкреплять делом, то во время забастовки авиадиспетчеров он просто уволил тех, кто не вышел на работу после его 48-часового ультиматума. Страна постепенно возвращалась к славным временам Маккартизма, которые люди успели забыть за бурными двадцатилетиями рок-н-рола и сексуальной революции. Для различного рода вольнодумцев казалось, что страна сейчас скатится в какое-то религиозное мракобесие и тоталитаризм, изрядно бряцающий оружием, что только подчеркивали Гренада и регулярные учения в Европе.
Вот в таком плавильном котле и создавался будущий жанр, который навсегда изменит лицо научной фантастики, придав ему грубости, гиперреалистичности и безнадежности. Киберпанк был жестким, технологичным и максимально следовал фабуле «Живи ярко, умри молодым». Ведь каждый хочет быть героем. А герои социального дна долго не живут.
Автор: Александр Викторов
Подпишись, чтобы не пропустить новые интересные посты!
Источник
